林文錦的新書《掌鏡人生：金馬獎攝影師林文錦自傳，見證1950-1980年代台灣電影發展史》是台灣第一本以攝影師視角說出的台灣電影史故事，在講述電影拍攝故事與影人行誼之外，也收錄了珍貴的拍攝現場及資深影人照片六十餘幅，讓讀者一窺1950至1980年代台灣電影工業的樣貌，是一本讓想要了解台灣電影歷史的讀者們絕對不能錯過的好書。

此次專訪國家電影中心中曾任與現任的放映師，分別是曾於一九九九年到二〇一四年在放映室工作，現在於樹林片庫工作的葉聰利先生，以及曾在片庫做整飭工作，從二〇一四年來到放映室的楊杰麟先生，兩人在成為放映師前都沒有相關經驗，靠的是前一任同事的交接與教導，如一九九八年的《新天堂樂園》中艾費多與多多間經驗傳承的情誼，傳統膠卷放映的基本技能與知識約需花一禮拜到三個月的時間養成，而後需要靠自己去摸索，熟能生巧。

如今的日舞影展已經不再一支獨秀，它必須與特柳賴德影展、西南偏南影展、翠貝卡影展、多倫多影展等影展「分食」北美的優質作品。就連選片方向也不再如過去如此講求「獨立性」，許多參展作品可能已經掛上Plan B 等知名影業或 Netflix（網飛）等大牌串流網站名號。影展總監約翰．庫柏（John Cooper）對此曾有一種開脫說法：「我不認為日舞影展需要這種商業作品，但電影工作者們需要日舞影展。」強調了日舞影展同樣也有賦予電影人榮譽感的價值。