說到拍電視劇，廖健行有一套自己的理解方式，他形容監製就像想要開餐廳的老闆，設定好餐廳的類型、地理位置；而「製作人」就像餐廳的店經理，要協助監製老闆經營；至於導演就像主廚，將所有的配料炒成一道道美味的餐點。

對於藝人要有同理心，必須要愛他，楊婷安堅定地說：「你一定要覺得他很好，才有辦法把他送出去！」

過去剪接師因為身居幕後，很少為外界所提到，但現在因為技術普及，導致「人人都能剪接」，進一步出現更多關於剪接師的討論，究竟作為影響作品最後的守門人，應該具備什麼樣的技術與思維？

在發條音樂節的路上，李名紘獲得的不只是實戰經驗，更重要的是他讓自己與參與的人更加了解自己，讓更多聲音能被聽見，這就是發條音樂節的價值。

眾所皆知，一部好的電視劇，除了演員與導演外，還有一大功臣「編劇」，所有的故事起點、美好想像都是從編劇開始。這場講座有幸邀請到溫郁芳編劇前來對談，帶大家一起深入認識編劇工作。

本場次主題為：「時裝劇與時代劇對攝影的挑戰：以《戀愛沙塵暴》與《燦爛時光》為例」，並邀請兩部片的攝影師蔡維隆前來分享。

每位導演有著截然不同的拍片風格及看待電影的方式，康永樫將從錄音師的角度，暢談與多位導演的合作經驗，以及在各片場中所遇見的困難與逸談。