繼《大囍臨門》和《大釣哥》兩部節奏並不算太順、但絕對是商業誠意十足的喜劇片後,黃朝亮導演這次沒有了豬哥亮的加持,也放棄了喜劇類型,但仍挑戰春節賀歲檔。《寒單》以極富地方特色的民俗活動「寒單」作為整部電影的主軸,講的是一個贖罪與自我懲罰、自我放逐的故事,故事的精神勉強扣合了寒單背後的意義,卻失去了與商業片或春節檔的連結。故事主軸是沉重的贖罪之路,有著寫實和落魄的基底,故事和主角追尋不到出路,已違反商業電影的基本主旋律。扣除故事純就場面上來說,不管是炸寒單的場面、零星的動作戲,都沒有特別可看之處,少數的特效更是有些慘烈。
《人面魚:紅衣小女孩外傳》面臨的實際挑戰,如同眼下所有知名商業電影的難題,要在延續系列風格與提供新鮮創意之間找到折衷,既要肩負推動系列潛力的商業使命,又要顧及滿足觀眾的作品完整度。在強盛如 MARVEL 都未必能解開的難題底下,《人面魚:紅衣小女孩外傳》仍能看到新導演銳利嘗試的亮眼火花,卻也保有兩難下的困窘疲乏。
由兩位金鐘編劇呂蒔媛、徐譽庭親手操刀,徐譽庭親自擔任電影導演與編劇的《誰先愛上他的》,在今年台灣電影中成了非常奇特的異數,從不被看好到異軍突起(尤其票房算亮眼),邱澤和謝盈萱雙雙拿下台北電影節影帝影后後,又順利闖入金馬獎。這部非一般愛情故事,既有著呂蒔媛和徐譽庭對家庭劇、通俗劇、愛情偶像劇的養分與功力,有著極其鮮明的台灣本土特色,又有著努力要成為一部電影的志氣,在近年以驚悚、懸疑、恐怖類型居多的台灣電影市場中,顯得獨樹一幟。
首次執導動作長片,雖有些環境與經驗不足,《狂徒》仍繳出一定的質感與水準,從劇本到執行都看得出企圖心。可惜影片後段的節奏有些散掉,最後的動作高潮戲更遠比不上前面幾場打戲,就像是足球球員帶球漂亮地過了幾個人之後開始黏球,最後過了最佳起腳點,射門踢出漂亮弧線最後球卻仍與球門擦身而過,不能不讓人暗嘆可惜。
何蔚庭在以《台北星期天》驚艷影壇、拿下金馬最佳新導演後,時隔近十年才推出自己的第二部創作長片《幸福城市》,這座城建了好年,斷斷續續,在製作期就讓人為之捏一把冷汗,而終於我們看見了「幸福」的樣貌—它明顯有些許未完成的痕跡斷面,卻又有太多奪人心魄的情感和神彩。
性別不予分類,臺灣電影《阿莉芙》以跨性別議題作為電影背景,藉由數名碰到性別認同掙扎的不同角色,發散出三條不同方向的故事線,描繪角色們在各自生活中面臨的挑戰與考驗,彰顯故事背後的人性價值:勇氣、愛,與相互諒解。
同樣是對自身國家之社會公義的表態與關懷,台、韓觀眾儼然是兩樣情,而相關議題的作品量數和討論度,台灣甚至不及香港。對此,本屆社會公義影展評審團主席,同時也是現任政大廣播電視學系的陳儒修教授一語道破:「這是我們的歷史共業。」