如果你問我，我會告訴你，我很沒自信，我心裡很虛，我根本不會演戲，歌也唱得普普，但他們說可以用機器修。

參加這場記者感觸很特別，現場除了半個主人的夢田文創來自娛樂產業，其他所有來賓都來自旅遊業。

數位經濟時代，原有的產業規則正在被顛覆，產業角色不斷被取代，這些一個又一個外來的新生態圈，強大且不斷逼進，速度也遠比想像的更快，壓迫著我們愈來愈小的主場機會，我們也可以進行我們的生態再造嗎？

因為狗仔隊的存在，《壹週刊》進軍台灣可說無往不利，銳不可當。讀者視偷拍報導為春藥，同業則恨之為毒藥，大家都無視雜誌多元化與專業的訴求，甚至尺寸或定價策略的影響。

現場看到一個從典禮結構、表演節目、獎項設計，都是一個縮小低階的金鐘獎複製版，除了覺得有一點蒼涼之外，更積極的思考是，如果主管單位文化部覺得，一定要單獨為地方系統台辦一個獎，那麼真正該思考的是，到底系統台的主要業務是什麼？

在戲劇製作中，劇本，就是你的第一桶金。但對編劇來說，最常出現的「機會」，是被電視台或製作人找去說了一個大概：「我們要講愛情勵志，要好笑才會有收視率，最好有外星人。男主角最好會潛水，我們找的那個某某某最近很熱衷潛水。跟城市有關不錯，墾丁也可以。你回去寫一下發展一下」。

媒體大佬只會問:「要投資多少錢？」「什麼時候可以賺錢？」聽到前面問題的數字就搖頭，聽到後面問題沒有數字的答案就害怕，最後的選擇是做一日和尚敲一日鐘，死守現狀或只改良些許等奇蹟，又或是等別的媒體先倒下，然後竊竊心喜自己可以苟延殘喘。

這兩個禮拜以來，新增的冠名節目寥寥可數，其中有一個冠名節目吸引了阿嚕的目光，叫做《富豪旅行社大陸尋奇》。