恐怖中帶點愁思、嚇人感人得恰到好處，品味跟劇情起伏也都恰到其分，根據暢銷青少年小說改編的同名電影《在黑暗中說的鬼故事》，把原本各自獨立的嚇人篇章，集結成類似《牠》混搭《野蠻遊戲》再混搭《怪奇物語》的恐怖電影，雖說或許礙於低成本或年齡層面的關係，在製作面上偶爾稍嫌粗糙，但不管作為一部恐怖片或一部青少年冒險電影來看，結果都相當亮眼。
有著主系列的元素，但沒有主系列的流暢；獨立出主系列的優勢，卻讓配菜顯得不可或缺，《玩命關頭：特別行動》（以下簡稱《特別行動》）想讓《玩命關頭》的招牌在去除唐老大、去除飛車前提後，把路走得更多元、更寬廣，但既有的優勢被抑制，既有的缺點被放大，結果雖不能說是一無可取，但若想打造另一個億萬系列，恐怕得做的遠比這好才行。
今年威尼斯影展一貫地延續對電影藝術的堅持，但在另外一方面，這份堅持在現今變化莫測的全球電影產業是否堪用？面對後起直追的串流媒體，與多倫多影展競爭世界首映，被當成奧斯卡獎季的跳板，這些因素會如何影響威尼斯影展的定位？用一次片單看待如此繁雜的問題無疑是以管窺天，但回過頭來，或許透過選片是瞭解一個影展的最簡單方式：
身為全世界最有名的通俗影視兒童兼藝術片大導，昆汀塔倫提諾向來以透過通俗濾鏡觀看並解構現實和類型為人所知，而做為其退休（至於是真的退休或索德柏式長假則不得而知）前倒數第二部／最後一部電影，《從前，有個好萊塢》將目光轉向電影工業的亮麗與辛酸，讓各式各樣昆汀熱愛的通俗文化符號輪番上場，似乎是再合理也不過的事情。
作為趙德胤「離開」緬甸題材、進一步面向世界與世界接軌的電影，《灼人秘密》除了電影本身的藝術成就與完成度值得矚目外，還有著幾重重要的意義，包括作為這代幾乎唯一能輕易攫取歐洲影展目光的台灣影展導演，趙德胤如何聰明且靈活地運用自己的資源，為台灣藝術片狹窄的想像打開一片窗，試圖用驚悚類型和非常國際化（universal）的「Metoo」題材，再加上豪華多元的明星卡司，跨越傳統藝術商業分野，試圖做出一部有趣題材也好看的好電影，即使這個意圖在片子後半的呈現並不完美，但對台灣產業而言仍是個大膽且值得注意的嘗試。
在 2017 年的多倫多，〈衛報〉稱讚戈梅茲雷瓊的視覺風格與兩位主角的表演，但稱其整體來說的可看性並不太高；〈The Hollywood Reporter〉則稱本片的角色塑造並不立體，特別是 Benedict Cumberbatch，劇本給他的空間並沒有超出他以往表演的範圍。時隔兩年，戈梅茲雷瓊將當年在多倫多影展首映後得到的黯淡評價，部分歸咎於溫斯坦急就章主導的剪輯問題，據艾方索的說法，在多倫多影展觀看溫斯坦的剪輯版本時，他感到坐如針氈，並且也在隨後爆發的風波中承受大量的負面效應。最終，藉著本片執行製片馬丁史柯西斯與「101 STUDIOS」影業的支持，戈梅茲雷瓊獲得資金，為本片重新修剪另一個導演剪輯版，並期望將它重新帶回商業院線市場。
用 2019 年的視覺美學和商業嗅覺，重新詮釋劃時代的不朽故事，迪士尼斥資重金打造的真人獅版《獅子王》可說是整個經典動畫重拍系列至今，效果最驚人，卻也最讓人不知該做何反應與評價的嘗試。誰想得到，有一天「動物園的獅子假如會唱歌還會抬槓會不會讓你毛毛的？」，竟然成為討論一部電影好壞的關鍵問句？
《掃毒2：天地對決》可以說是香港電影繼「葉問宇宙」後再次操作類似模式的續集，完全重開機的劇情與人物，但有著同樣的主題與類型，這樣的操作模式好處自然是為了累積「IP」的能量和能見度，而如同「葉問宇宙」已經走到沒有葉問卻以精彩的武打滿足類型觀眾般，《掃毒2》雖然從劇情、人物甚至背景都已然不同，但仍是正邪對抗、打毒品戰爭的警匪類型片。
《鱷魔》從沒有打算掩飾自己的低成本、小格局或對《大白鯊》的「致敬」，但在所謂暑假強片多半動輒兩個小時又大而無當的虛胖對比下，一部控制在九十分鐘內的精巧恐怖片反而格外討喜可親，更有恰到好處的舒暢。這肯定不是什麼多了不起的劃時代經典，但能夠好好做好恐怖片的典型，無論對於一般觀眾或類型粉絲，都已經是不可多得的福音。
「社會公義電影獎」是台北市文化局補助，全國自主勞工聯盟等公益團體所舉辦，今年已走入第9個年頭。本活動以推廣社會議題影片為主旨，以「會外賽」的形式，從台北電影獎的入圍影片中選10片探討社會議題影片作為入圍片。今年由於台北電影節退出合辦，公益團體卻不放棄發聲機會，仍然獨立舉辦了評選。近日召開評審會議，最新得獎名單火辣出爐，由記錄30年環境運動影像、柯金源執導的《前進》與講述大馬種族衝突、廖克發執導的《還有一些樹》分別獲得。兩片不僅引人入勝，更是紀錄社會議題的里程碑，未來所有入圍片都將有機會公開放映，除了是導演們的宣傳管道，更是帶領大眾走進社會議題的重要催化劑。
