近期《天橋上的魔術師》為募資而開放潛在投資者前往參觀劇組重新搭建出來的中華商場場景，照片公開之後在社群網站與新聞媒體都引發極高關注，顯見該小說凝聚的共同記憶，透過影視改編，能夠輻射出多高的能量，群眾對台灣的故事能夠影視化有多大期待。同時因為疫情影響，台灣重要的國際書展宣布延後，對於出版、文化領域當然是影響，我以及娛樂重擊所關心的無非是有沒有任何辦法能去創造、推動閱讀與文化多元發展的可能，因此寫下這篇台灣本土故事改編推薦文，為大家精選出近五年值得改編的台灣本土IP，我們羅列出遊戲、小說、散文、漫畫、舞台劇、報導文學等不同領域的文本，展現多元的故事力，同時也特別諮詢娛樂重擊作者、整理過往訪談經驗、與業內人士的相互交流，本篇試圖勾勒出影視改編的方向，具象化影視作品的可能性，希望能拋磚引玉，讓更多優秀的文本與故事得以跨界合作，讓好故事被更多人看見。

文化內容策進院 文策院 於11/8日舉辦揭牌大會，總統蔡英文和文化部長鄭麗君與藝文相關產業人士皆出席揭牌儀式共襄盛舉。總統蔡英文、文化部長鄭麗君與丁曉菁董事長各自說明了文策院成立的意義與願景。創造台流、走出國際、改善產業與投資挹注成為了本次大會的重點關鍵詞。

非常多人替漫威說話，認為品味沒有高下。有人比較生氣，懷疑這些老導演根本沒認真看漫威的電影，沒資格批評。有人比較溫吞，說些「電影持續在演化，而我們需要各種電影」之類的場面話。然而就我看來，漫威的問題不在於品味、不在於是否要通通看過才能批評、更不在於漫威的產品算不算電影。漫威電影真正的問題跟 Facebook 一樣，被自己以票房為最高指導原則的成功演算法困住了。