國際串流平台頂級玩家 Netflix，在去年推出了三部華語劇《罪夢者》、《極道千金》、《彼岸之嫁》後，大家都很關心 Netflix 在華語地區會怎麼做佈局，而《誰是被害者》作為第四部 Netflix 華語原創劇當然備受注目。這次Netflix雖非前期就投入開發，但不只掛上原創，為了搶下全球獨家所開出的版權金更是一點也不手軟，創下台劇版權新高。而更重要的是，在這個產業環境與局勢裡，《誰是被害者》的成與敗，或將影響台灣戲劇跟國際接軌，以及是否有更進一步佈局的可能性。
《誰是被害者》試圖對標美劇架構與故事開展模式，若說公視與瀚草製作的《麻醉風暴》是台灣最靠近美劇（所謂影集）的「最好」與「最近」，是台劇近代史的重要分水嶺，瀚草這次做出了新格局。接續《通靈少女》、《你的孩子不是你的孩子》、《我們與惡的距離》各自於國際市場邁出了巨大一步，再到《想見你》錦上添花擦亮台劇品牌，2019年可以說是台灣以台劇重新奪回華語流行文化詮釋權的關鍵年。2020年則可說是由《誰是被害者》打頭陣，在版權、題材、影片水準等方面都是突破，再創與國際平台進一步的合作可能性。同時，隨後也即將上映的《做工的人》更是完全不一樣的里程碑，兩者皆好，都開出了不同可能。
《誰是被害者》本身執行上難度非常高，也有著台灣罕見的題材類型與劇集結構，加上編劇徐瑞良是直接從短片跳級處理影集，導演莊絢維與陳冠仲都是第一次拍長劇，要扛住的壓力難以想像。雖說《誰是被害者》是成是敗要交由觀眾決定，但我認為光是《第四名被害者》這個優質且接地氣的IP（故事好、彈性大且潛力無限）能夠被影視化，讓優秀的技術人員登上國際舞台，這件事的產業意義已經無庸置疑，也理當成為台劇史上的典範之一
有別於原著小說以推理與媒體線為核心，《誰是被害者》放進了更多刑偵、動作、冒險、人性和解的元素。劇集故事分別由方毅任（鑑識員）、徐海茵（記者）、趙承寬（刑警）三大主線來推進劇情，光是題材與卡司就足以吸睛，更甚本劇繳出了上國際舞台的影像品質。
《誰是被害者》的國際水準首先來自劇本結構與拍攝，由徐瑞良、梁舒婷這對編劇搭檔主導，其中將徐瑞良之前在福斯工作坊學習到的美劇編劇方法，包含所謂角色曲線、trick、hook、角色的欲求（want）與需求（need）等國際語言內化、輸出並紮實呈現，多線關係與結構完整且出色。加上雙導演莊絢維與陳冠仲優秀執行與調度，以及攝影、剪接、特效、音效設計上精銳盡出的安排，把台灣最好的技術人才一次梭哈，見證台灣類型劇往成熟邁了更大一步。
在技術面上，攝影、剪接、音效、特效都頗有可觀。攝影師劉至桓交出生涯巔峰之作，從構圖、景深層次、攝影機運動面面俱到，證明其實力與過人的天份，展現出大師級的攝影才華。解孟儒的剪接手法流暢俐落，對劇集節奏的掌握度之高，堪稱業內「神手」，他用作品將自己寫進史冊。高偉晏傑出的音效設計（不是錄音收音而已），視複雜與高難度聲音層次如無物，複雜到位的聲音層次飽滿又貼合敘事。特效和特殊化妝找來《返校》郭憲聰、《紅衣小女孩》的儲榢逸坐鎮，雙雙交出台劇史上數一數二的特效與特化水準。
然而《誰是被害者》明顯在拍攝上出了不少狀況，看得出表演和敘事上的漏洞與參差。這也反映了此類型確實還在起步，未來需要更多琢磨。從劇本設定和大方向來看，三個主要角色都設計得頗完整。不過在實際執行上，很可惜在中後段的轉折曲線和情感細節都不夠完整。這也導致在八集整體結構中，前兩集開展最優秀，但從第三集開始漸趨鬆散，最後幾條線及大結局收法絕非最理想狀態，甚至到最後兩集，劇情與角色的轉折觀眾是否能買單接受，可能見仁見智。
整體而言，《誰是被害者》拉出了過去台灣未有的類型劇格局高度，挑戰的難度相當高，也用技術面來展現出台灣影視的產業能量，但在學習美劇劇本開展的過程中，架構先做到、角色的內裡則還有一段進步的空間。無論如何，《誰是被害者》都是值得鼓勵的嘗試，也令人期待它帶來的國際能見度，未來是否有機會進一步改變台劇的樣貌、讓題材更加大膽多元。
重擊有 Podcast 囉！歡迎到各大平台搜尋「娛樂重擊」並訂閱
