《風中有朵雨做的雲》是中國導演婁燁在 2018 年完成的劇情長片，電影片型無限逼近一般對「黑色電影」（Film noir）的想像。一個是非分明的怒氣刑警，在拆遷抗爭現場維持秩序的時候，介入一宗當下發生的兇殺案，他開始追查兇殺案背後的關係人，過程中逐漸發現背後的關係千絲萬縷。加害者與被害者、是非善惡、道德倫理皆已錯位。刑警循線向前，最後的疑點指向一個在五年前失蹤，名叫「連阿雲」的神秘女子。她是多位涉案關係人的好友，在五年前神秘消失無蹤，而有人表示曾在命案現場再看到她的身影。
《邪不壓正》改編自作家張北海小說《俠隱》，描述 1930 年代的北平，是一段發生在屋脊上的復仇故事。本片是姜文在「北洋三部曲」的末著，連同《讓子彈飛》、《一步之遙》共同合成一個整體，三部電影的共同風格是諷刺味重的黑色笑料、厚實響亮的聲音設計、油嘴滑舌又綿里藏針的對白。
《波希米亞狂想曲》彷彿是兩部電影的結合，一部是皇后合唱團的光輝時刻經典重現，另一部則是集各種音樂傳記電影老梗，集結在各種類型、各種風格、各種時空都已搬演無數次的「個人成功、放蕩到浪子回頭」的陳腔濫調，儼然可改名為《衝出倫敦》或《皇后合唱團之為你鍾情》。
由兩位金鐘編劇呂蒔媛、徐譽庭親手操刀，徐譽庭親自擔任電影導演與編劇的《誰先愛上他的》，在今年台灣電影中成了非常奇特的異數，從不被看好到異軍突起（尤其票房算亮眼），邱澤和謝盈萱雙雙拿下台北電影節影帝影后後，又順利闖入金馬獎。這部非一般愛情故事，既有著呂蒔媛和徐譽庭對家庭劇、通俗劇、愛情偶像劇的養分與功力，有著極其鮮明的台灣本土特色，又有著努力要成為一部電影的志氣，在近年以驚悚、懸疑、恐怖類型居多的台灣電影市場中，顯得獨樹一幟。
作為《樂來樂愛你》導演達米恩查澤雷的新作，《登月先鋒》相較於先前叫好又叫座的《進擊的鼓手》及《樂來樂愛你》，評價與觀感卻顯得兩極。《登月先鋒》確實以大膽而顯得艱澀困難的手法，顛覆了科幻英雄片的邏輯，也挑戰了觀眾的感官極限。雖然相較於先前的作品顯得不那麼討喜，但就達米恩查澤雷想要達成的效果，他顯然繳出了非常驚人的成績單，再次證明自己的藝術才華斐然。
首次執導動作長片，雖有些環境與經驗不足，《狂徒》仍繳出一定的質感與水準，從劇本到執行都看得出企圖心。可惜影片後段的節奏有些散掉，最後的動作高潮戲更遠比不上前面幾場打戲，就像是足球球員帶球漂亮地過了幾個人之後開始黏球，最後過了最佳起腳點，射門踢出漂亮弧線最後球卻仍與球門擦身而過，不能不讓人暗嘆可惜。
何蔚庭在以《台北星期天》驚艷影壇、拿下金馬最佳新導演後，時隔近十年才推出自己的第二部創作長片《幸福城市》，這座城建了好年，斷斷續續，在製作期就讓人為之捏一把冷汗，而終於我們看見了「幸福」的樣貌—它明顯有些許未完成的痕跡斷面，卻又有太多奪人心魄的情感和神彩。
由布萊德利庫柏自編自導自演、女神卡卡擔綱女主角的《一個巨星的誕生》將這個存在已超過八十年的經典故事，四度搬上大銀幕與新世代觀眾見面。若說包裝底下的核心已經看得出有一定年紀，演員之間的火花、執導上的穩健，加上第一流的團隊，讓本片的翻唱雖稱不上耳目一新，至少情感上值得肯定。
角色單薄且惹人生厭，調性混淆不清，動作戲紊亂無章，做為 Sony 自《蜘蛛人驚奇再起：電光之戰》票房與口碑雙雙慘敗之後，意圖重建（沒有蜘蛛人的）蜘蛛人電影宇宙的首部作品，《猛毒》顯示電影公司完全沒有在競爭對手身上學到成功的秘訣，反而讓電影本身剛問世便顯得過時，浪費了一批好演員與漫畫裡頭的經典角色，若想以此建立整個系列作品，恐怕只能說是痴人說夢。
作為《厲陰宅》宇宙最新篇章，《鬼修女》本質更接近去年的《安娜貝爾：造孽》，利用華麗的拍攝掩蓋劇情邏輯的不足，題材與手法間的矛盾清晰可見，包裝非常古典，設定氛圍也很老派，但拍攝和嚇人的手法又很現代。只是嚇人效果不錯，加上男女主角的演員其實相當討喜，就算不是什麼經典鬼片，但作為週末用來自己嚇自己，已經頗為足夠。
