本週日（ 9/18 ），一年一度的艾美獎結果即將揭曉。在這個美劇儼然已成為高品質娛樂代名詞的時代，隨著作品數量與日俱增，每年必追的作品數量也直線上升。究竟有哪些影集的入圍（或得獎）是實至名歸，又有哪些註定成為粉絲心中的劇海遺珠？趁著結果揭曉前，讓我們一同看看：
一、實至名歸區
《美國犯罪故事》改編自真實辛普森案件。
在實至名歸的作品方面，隨著《廣告狂人》與《絕命毒師》正式完結，筆者個人心中當今最好的美劇《美國諜夢》（見週末追劇計劃系列）終於獲得久違的提名，與艾美獎常客如《冰與火之歌》《紙牌屋》等在劇情類一同角逐各大獎項。其他如廣受好評的《駭客軍團》與《真實之虛》也分別在最佳影集、最佳男主角、最佳女配角等項目順利拿下提名，只是兩者第二季品質皆有明顯下滑，後勢如何還有待觀察。
喜劇方面，過去同樣介紹過的《不才專家》則罕見地以新影集之姿，第一季便挑戰包括《副人之仁》《透明家庭》《摩登家庭》《矽谷群瞎傳》在內的勁敵，對自編自導自演的節目總監阿齊茲安薩里是一大肯定；反倒是迷你影集類幾乎都是新面孔，過往《美國恐怖故事》的領先地位被《冰血暴》影集版取代，準備與《美國犯罪故事》《罪惡的美國》與廣受台灣觀眾喜愛的《夜班經理》一較長短。
真實比虛構更弔詭—–《美國犯罪故事》
《美國犯罪故事》在艾美獎開出入圍名單後，聲勢高漲。
論今年上半年話題最熱的美劇，非《美國犯罪故事》莫屬。本劇描述舉世聞名的 1990 年代辛普森殺妻案，分別由檢方與被告立場切入，既記錄了當時種種不可思議的轉折，也點出越燒越烈的美國種族問題。幕後由《美國恐怖故事》節目總監萊恩墨菲，搭配《艾德伍德》編劇檔史考特亞歷山大與萊瑞卡拉蘇斯基，把雙方的強項發揮到淋灕盡致：墨菲過往直白煽動的編劇手法，在此有兩個長於刻畫人物心理的編劇加以中和。
這樣一個火花四射且誇張離奇的故事，則深深受益於墨菲華麗過動的鏡頭語言，以及選角和使用演員上的卓越功力，無論是大銀幕上家喻戶曉的小古巴古丁與約翰屈伏塔、墨菲的影集女神莎拉保羅森、默默耕耘的實力派演員寇特尼萬斯（ Courtney B. Vance ）、斯特林布朗（ Sterling K. Brown ）等，鏡頭前都交出多年來最佳表現。編、導、演皆是一時之選，加上題材本身的高度話題性，也難怪開播至今已不只是口碑美劇，儼然成了最新的文化現象。
金字招牌的傳承—–《絕命律師》
作為《絕命毒師》的外（前）傳《絕命律師》，表現非常不俗。
在劇情影集類別，除了前面提到的老面孔外，《絕命律師》的成功也讓人無比開心。結束不久的 AMC 的《絕命毒師》，不只是史上最完美的美劇之一，也是收視率數一數二的不朽經典。同一團隊緊接著打造的《絕命毒師》外（前）傳《絕命律師》，開播前雖讓人期待，仍不免有些壓榨 IP 的疑慮。所幸，本劇雖然環繞在《絕命毒師》的其中一名關鍵配角—–遊走法律邊緣的律師索爾古德曼—–身上，但故事就算沒有看過《絕命毒師》也一樣可以毫無保留地享受。
《絕命毒師》的優點：人性的深刻描繪、爾虞我詐的懸疑故事、整齊精湛的演出水平等，在《絕命律師》都維持得很好，加上題材的改變，讓本系列在拍攝與調性上有更多實驗與改變的空間，無論是走犯罪驚悚風的單集，或讓人眼花撩亂的一鏡到底與蒙太奇剪接，絲毫沒有辜負《絕命毒師》的金字招牌。也讓人知道，就算是續集作品，就算有商業考量，也有超水準的可能。
二、劇海遺珠區
當然，幾家歡樂幾家愁，在這個電視峰值（ Peak TV ）的時代，每有一齣新劇獲得比預期更多的關愛眼神，就有兩齣劇成為時間有限下的犧牲品。特別是當某些劇榮光不再卻能繼續獲得提名（如《國土安全》或《摩登家庭》），更註定作品如劇情類的《昭雪》（ Rectify ）《毒梟》《雙面人魔》《紐約醫情》《應召女友》（ The Girlfriend Experience ）《當我們困在一起》（ Togetherness ）《末世餘生》（ The Leftovers ）《百年酒館》（ Horace and Pete ）等。
還有喜劇類的《馬男波傑克》《你最壞》（ You’re the Worst ）《大禍臨頭》《勁爆女子監獄》《路易不容易》（ Louie ）《貞愛好孕到》（ Jane the Virgin ）《小丑夢搖籃》（ Baskets ）《大城小妞》（ Broad City ），以及有線影集類的《黑色烏托邦》（ Show Me a Hero ）等，要不只有一兩座安慰獎提名，要不徹底與主要獎項絕緣，默默到來，默默離開。從中選幾齣特別讓人遺憾的幾乎是不可能的任務，但如果真的要談，就是下面這兩部。
「喜劇」的定義裂解與重塑—–《瘋狂前女友》
逐漸消融的喜劇與劇情界線（還有一堆洗腦歌！）—-《瘋狂前女友》
近年來，喜劇與劇情類的界線已日漸模糊，作品如《勁爆女子監獄》《透明家庭》《馬男波傑克》或《路易不容易》接連出現，把所謂「喜劇」的定義推到崩解邊緣，定義作品應屬「喜劇」還是「劇情」類，成為一樁吃力不討好的苦差事。《瘋狂前女友》乍看之下應屬於喜劇範疇，女主角蕾貝卡為了童年愛人搬到加州小鎮，引出一連串瘋癲誇張的尷尬趣事，加上無數惡搞經典音樂類型的影集插曲（如道出無數女性心聲的〈 The Sexy Getting Ready Song〉、充滿諷刺意味的〈 Put Yourself First 〉，或向《悲慘世界》「致敬」的〈 Flooded with Justice 〉）。
表面上似乎是輕鬆愉快的追劇經驗，但隨著影集推進，角色背後的童年創傷、精神疾病與生活困境逐漸浮上檯面。不僅讓故事變得更加複雜混沌，也使故事的正反派難以定義，讓人不知該喜歡、厭惡還是同情劇中角色，只能無法克制地繼續看下去。
從平凡日常找到獨特美感—–《當我們困在一起》
讓我們靜靜地，大聲說話—–《當我們困在一起》。
每個人都有自己喜歡的電影或影集類型，對筆者個人來說，在平凡的日常生活中找到獨特美感的美國獨立小品，永遠是百看不膩的極品，而由美國獨立電影大將杜普拉斯兄弟自編自導自演的《當我們困在一起》（Togetherness），便是類似美學最純粹的樣貌。乍看之下，四個家人朋友每天的人生瑣事實在不是什麼引人入勝的題目，但《當我們困在一起》（以及杜普拉斯兄弟）厲害之處，便是在最不經意的地方——在車上與好友一邊聽音樂一邊手舞足蹈、與其他家長一同準備小朋友的演出、在操場玩踢罐子——挖掘出足以撼動世界的強大感染力（ pathos ），讓觀眾即使從未參與這樣的生活，卻能對其感同身受。
一如那樸素簡潔又寧靜致遠的視覺風格。經過兩季的無人聞問，《當我們困在一起》已正式全劇終結，成為電視峰值的最新受害者。但遲到總比不到的好，如此扣人心弦的作品，值得被更多觀眾記得與品味，在此誠心推薦。
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