不管是再愛看電影的重度影癡偶爾也得換換口味，讓大腦放鬆深呼吸再生一下。是說愛看爽片並不可恥，可恥的是老是歧視爽片的人。以下便由五位二十世紀電影大師現身說法，跟讀者介紹看爽片的好處妙處鬆筋弛骨，也讓人下一次看班史提勒主演的喜劇時，買票的時候可以更理直氣壯一點。

尼爾森慣例會在每年的十一月、二月、五月與七月進行系統性的收視普查，透過大量的樣本收集一齣劇各種收視面資訊。對於電視台來說，普查的結果往往可以決定一齣劇的未來，也因此各方劇組無不處心積慮把最有爆點的劇情發展、最大牌的客串、最大筆的預算留到這段時間，以在普查期間吸引到最多的觀眾。

電影裡大大小小角色衣服、場景、道具，全都如此光鮮亮麗，港口邊推擠想上船的百姓全都穿得整齊乾淨，連戰場上理應狼狽不堪的國民黨軍，都穿得全副武裝，完全缺乏時代的緊迫感。

做為題材，史蒂芬霍金的成就與掙扎自然是充滿了戲劇張力與滿滿的感動，但電影為如此不凡人生所套用的框架卻又如此熟悉且保守，即便導演演員製作皆繳出了張水準以上（但不到優異）的成績單，整體平均仍是在不求有功，只求無過的邊緣徘徊。明明說的是宇宙萬物，題材卻不出九大行星，讓人不免有些失望。

中島哲也的電影一看就知道是他的。他著魔於電影語言，非常迷戀形式美學，日媒在《渴望》上映後，給了這部片非常極端的評論，有人認為他玩過頭，整體敘事破碎，但也有人認為這部片是形式美學的極致，根本就是神作。

李連杰版雖然深入人心，但彭于晏版的少年黑幫英雄，也充滿新觧感，個性不同，武打套路也有完全不同的表現。換一條路走，黃飛鴻還可以再戰二十年啊。