活動記錄/台北市電子音樂國際工作坊,藉由實作提昇台灣電子音樂實力

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3 月 14 日,國內首次由公部門所舉辦電子音樂專業課程「『Past, Present & Future』 台北市電子音樂國際工作坊」,正式在位於汐止的專業錄音室「強力錄音室」展開,第一階段由「AIM」(Australian Institute of Music,澳大利亞音樂學院)進行共計五天的實作工作坊。

AIM 的教學理念強調理論和技術的實用性,因此課程內容規劃皆以學員需求角度為出發點,AIM 為了此次台灣工作坊量身打造課程內容,針對台灣電子音樂創作者的特點,加強聲音設計與後製混音的教學比重。每日一早皆從理論課程開始,下午才進入工作坊,將學員分成兩組進行實作教學、並由兩位講師交叉上課;從早到晚、五天的密集課程,AIM 以縝密的課程規劃希望每位學員都能以最有效率的方式學習。

前三日的課程重點是學習「如何製作音樂」,從音樂的根本-「聲音」開始,講授「聲音如何被創造」,之後再帶入一系列重要的聲音理論。接著以 DAW 軟體 Ableton Live 學習各種數位製作重點技術,AIM 講師以 Ableton Live 軟體的獨特介面與多元功能,並搭配「穎凱國際」提供的 Ableton Push 設備,帶領學員進行實作「取樣」、「錄音」、「鼓組編程製作」等等技術,學員不僅能完整的了解 Push 如何搭配 DAW 提升製作效率,也有助於之後現場表演的 Push 運用。

理論課程

學習電子音樂中最吃重的即是「聲音合成」技術,而聲音合成基礎在於理解聲音的原理,因此「聲音理論」課程顯得異常重要。本次工作坊針對電子音樂中重要的合成器領域,在現場準備了經典合成器 Moog Minimoog Voyage 和高達六台的 Korg MS-20,讓學員能夠跟著 AIM 講師的教學同步操作,將聲音理論課程中的各種聲波類型,經由單一、多組合成器的變化,將腦中想像的聲音實際合成出來。(特別感謝穎凱國際提供經典合成器 Moog Minimoog Voyage 和 Korg MS-20)

為了讓學員能夠更充分的體會實際製作的過程,課程當中也實際完成了利用控台與專業歌手實地配合的錄音製作、合成器的實作演練等各式豐富且完善運用錄音室的教學。此外,AIM 講師針對時下流行的「臥室創作」型態,教授 DAW 和專業錄音室中的類比錄混音設備之間的配合使用,例如 DAW 連接類比控台,以及混音器、等化器、均衡器等等的運用方式;從聲音的物理理論、到 DAW 的運用、再到 DAW 與類比式錄混音設備的搭配運用。課後許多學員表示,課程中學到的專業類比設備操作和錄混音技術,是自己使用數位 DAW 時無法接觸到的,透過這樣的實作工作坊讓他們獲益良多。

合成器實作

後兩日的課程重點是音樂後製階段的教學,此部分的專業能力也是台灣電子音樂創作者較為缺乏的。AIM 兩位講師在兩組工作坊中,分別從DAW 軟體和硬體類比設備切入,完整教授後製混音的重點觀念和技術。DAW 軟體部份,講師以 Ableton Live 中如何 Warp 功能,實際示範聲音的剪輯和調整技巧,向學員展示如何以數位方式調整歌曲中各種聲音的平衡以及呈現歌曲的整體架構。另外也藉由強力錄音室眾多的專業類比設備,帶領學員進行後製混音實作,例如 Compresser 的運用邏輯和使用方式,以及傳授混音的實務經驗與實用技巧,最後運用學員們幾日課程下來累積的聲音錄製素材,在現場進行整合性的實作訓練。

最後一日的課程則是利用 Ableton Live 最為獨特的現場演出功能,讓學員們展示自己的音樂作品,並透過 AIM 講師從旁指點,現場運用五天學到的各種技術、進行即興表演;學員之間一來一往、即興的互相搭配演奏,甚至連 AIM 講師紛紛加入,現場氣氛十分熱烈。

學習類比製作

「『Past, Present & Future 』台北市電子音樂國際工作坊」第一階段的課程已於 3/18 日結束。五天的密集式課程由澳大利亞音樂學院「AIM」帶來的系統性電子音樂工作坊教學,不僅提升學員們的理論和實用技術,台灣學員和澳洲講師雙方也進行豐富的音樂創作和製作交流,AIM 表示非常感謝台灣方工作團隊的高度配合和全力支援,讓他們能夠順利執行澳洲帶來的教學計畫;此外,台灣學員們的學習態度和電子音樂創作實力,他們表示印象相當深刻。第二階段的課程是由歐洲超級製作人 Howie B. 進行的一對一交流,已於 3/21 至 3/25 進行。

Past, Present & Future 台北市電子音樂國際工作坊03/14-03/18 AIM (Australian Institute of Music,澳大利亞音樂學院)【重要理論及實作技術】工作坊AIM講師將以電子音樂製作的理論和技術層面為主,包括各項硬體和軟體的認識、理論與應用方法、實作練習。課程共五天,將在專業錄音室的Control Room進行,而這部分課程也將特別感謝穎凱國際所提供的各式合成器與所有專業設備,確保本階段的課程進行更為完善。=====================================================03/21-03/25 超級製作人Howie B.【個別作品評析與指導】一對一交流,製作人Howie B.將於事前聆聽、分析學員作品初稿,來台後在專業錄音室中針對學員作品進行一對一評析與指導,針對學員本身創作特色及本次作品進行對談,提供創作與修正建議,並在交流中分享與傳授自身業內實務經驗。=====================================================04/14-04/15 「亞洲合成器權威」松武秀樹【聲音繪圖:電子音樂之源】(類比和原創電子音樂)講座,松武老師將從經典鼓機和類比合成器的示範與實作,講授節奏創作和電子音色的理論及進階應用方式,然後從音色探索開始,理解創作和製作實務內容,強化學員的音色創作能力,並學習如何確立自身創作在電子音樂領域中的獨特性。=====================================================「Past, Present & Future 台北市電子音樂國際工作坊」期望從人才與專業能力的面向著手,在國內流行音樂產業與教育系統間連結不足的現況中扮演領頭羊的角色,透過工作坊和講座的互動教學提升創作者的理論和實作技術,再經由和大師一對一交流傳承寶貴電子音樂製作實務經驗、產出優質成果作品,希望將具有國際水平的台灣原作電子音樂推上國際舞台嶄露頭角。=====================================================特別感謝穎凱國際提供所有各式合成器與專業設備於本工作坊強力錄音室、B-mic Studio錄音室所提供設備完善的空間完整協助本次計劃案能夠順利完成穎凱國際粉絲 Sound Sketchhttp://www.facebook.com/soundsketchtw強力錄音室http://www.facebook.com/megaforcestudiosB-mic Studio 錄音室http://www.facebook.com/Bmicstudio娛樂重擊 Punchlinehttp://www.facebook.com/Punchline.asiaBlow 吹音樂http://www.facebook.com/Blow-吹音樂-1472607022996698EarWorm 耳朵蟲http://www.facebook.com/earworm.bizPIPE Live Musichttp://www.facebook.com/pipelivemusicStarck & Co.http://www.facebook.com/StarckandCo

Past, Present & Future 台北市電子音樂國際工作坊貼上了 2016年3月13日



電影是一個由眾多人一起合力完成的夢想,需要攝影、編劇、製片、導演、燈光、場記、配樂、剪接……。然而,拍出好作品之後,才是另一項挑戰、也是目前許多電影人的困擾:如何把好的作品推到大眾面前。

在這次「基礎知能課程」中,我們誠摯地邀請電影及新媒體從業人員,一起透過兩天的扎實課程,了解新工具、學會新工具,甚至,一起來想想「是否在製作前就可以加入新的工具思維?」幫助電影產業更往上一層。

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