只演戲還不過癮!5 位近年首次執導筒的好萊塢演員

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好萊塢演員嘗試執導筒的例子屢見不鮮:如轉型成功的前輩組克林伊斯威特、茱蒂佛斯特;在演戲與導演皆游刃有餘的中生代代表安潔莉娜裘莉、班艾佛列克等。近幾年則有另一些新鮮的面孔交出首次執導的成績單,且都是外貌與實力兼具的人氣明星!快來看看有沒有你的心頭好?

娜塔莉波曼—–《愛與黑暗的故事》

愛與黑暗的故事改編自以色列的重量級作家艾默思奧茲的同名作品,以一名男童的眼光及其家庭故事,看以色列建國的興衰史。同為以色列人的娜塔莉波曼曾表示是她「畢生必須完成的作品」,早在 8 年前就開始籌備,一路歷經波折到今年才在坎城首映。當年 27 歲的她向作者奧茲提出改編成電影的計畫,奧茲欣然同意,並且告訴她,要把電影改編成她自己的版本;而娜塔莉波曼遞劇本請奧茲看的時候,「有趣的是,他修改的地方都只有時間或地點。」

這位高材生影后除了導演與監製以外,還參與劇本撰寫,更為了說服片商投資而親自飾演女主角,身兼四種身份。娜塔莉波曼表示,曾經合作聖杯騎士》的導演泰倫斯馬利克對自己有很大的影響:「當大家談論用三幕劇拍攝電影時,他說這是不對的,拍電影要用自己的經歷描繪世界。」因此在這部電影中,她捨去好萊塢傳統的三幕劇結構,以塊狀拼貼的方式湊出故事的面貌。

《愛與黑暗的故事》在坎城首映普遍獲得正面評價,在美國上映至今票房連續成長。在這部自傳性質高的作品中,娜塔莉波曼用了許多聰明的方法將奧茲的回憶錄變成屬於自己的版本,她表示:「這是我一直以來的熱情、好奇及興趣所在,因此我能夠在這麼多年來持續籌備這部電影。」娜塔莉波曼對《愛與黑暗的故事》的投入至深,不得不讓人讚嘆她的無比的堅毅與才華。

伊旺麥奎格—–《美國心風暴》

伊旺麥奎格首度執導筒,便挑戰普立茲得獎的經典小說《美國心風暴》(臺灣書譯:《美國牧歌》)。故事描述 1960 年代一個追求美國夢的模範家庭,在女兒長大後成為激進的反戰人士後逐漸夢碎,更因涉嫌爆炸案而讓家庭分崩離析。伊旺麥奎格表示自己就是這本書的書迷,「我夢想當導演已經 15 年了,卻始終沒有一個『非說不可』的故事;然而,《美國心風暴》正是我想要的。」

家庭的崩毀、世代的衝突、美國夢的破碎皆是這部作品吸引伊旺麥奎格的主因。他在與製片人洽談合作時,就興奮地表示要著重描寫在父親的視角,及父女間的關係;為了壓低預算,他不惜降低自己的酬勞,以爭取自導自演的位置。一確定接下導演後,他腦中每天想的是:「接下來我要做什麼?我要成為怎樣的導演?要如何事半功倍?」

伊旺麥奎格表示,一直以來讓他害怕的,並不是首次擔任導演,或是這部作品的難度有多高,而是他並沒有真正與作者菲力普羅斯碰面,讓他很擔心這位文壇巨擘會不滿意電影。但是在今年的多倫多影展上,原著作者在首映後親自恭喜團隊拍了部很棒的電影,讓他對這部心血結晶更有信心。

雷恩葛斯林—–《遺落流域》

雷恩葛斯林是本篇名單中唯一沒有軋上一角的人,然而他獨特的魅力及神秘的形象,完全展露在《遺落流域》中。這部好萊塢男神一手編導的原創電影風格強烈,片中大膽的光影運用、冷峻深蘊的配樂及懸疑驚悚的劇情,讓人聯想到與他合作《落日車神》、《罪無可赦》的導演尼可拉斯溫丁黑芬。

故事背景在美國底特律,描述這座貧富差距極大的城市,底層人民如何在無情的階級中求生存。《遺落流域》詭譎而前衛的風格並未獲得好評,明顯的形式大於內容讓電影不知所云。不過雷恩葛斯林似乎不以為意,在出席影展的映後活動時便透露「就是想拍一部屬於自己的電影。」

《遺落流域》似乎有不少雷恩葛斯林生命經歷的影子。離婚的美麗母親、無助又急欲長大的青少年、充滿不公的環境就像是雷恩葛斯林的成長縮影,他曾說:「讓想像力徜徉之後,你就會看見屬於自己的世界。」於是不難推測,充滿奇異幻想的《遺落流域》,就像是雷恩葛斯林寫給自己的情書。

克里斯伊凡—–《紐約愛未眠》

有沒有想過正義凜然的美國隊長,搖身一變為浪漫又有才的音樂人?克里斯伊凡即使成為全球愛戴的人氣英雄,在忙著拯救世界之餘還是不忘自己的導演夢,自製自導自演了《紐約愛未眠》,花了 19 天拍攝及剪輯電影,就這樣去參加多倫多影展。雖然有些影評認為過於單調乏味,不過令他驚喜的是,一般媒體及觀眾倒有不小的迴響。

即使是這樣的文藝小品,對首次執導的克里斯伊凡還是有不小的困難:「我每天都在懷疑自己能否勝任,每天!畢竟我沒有學過導演,也沒有任何經驗,幾乎一無所知。幸運的是,我的團隊很優秀,總能實現我的想法。」他選擇以手持攝影的風格呈現紐約夜景的自然光線,及兩個陌生人如何到處冒險與談心,進而改變彼此人生。

被譽為《愛在黎明破曉時》相見恨晚版的《紐約愛未眠》,克里斯伊凡坦言自己深受這系列影響及啟發,不過跟《愛在》不同的是,「這兩個人傷痕累累,只想解決問題與傾訴煩惱,並沒有辦法談論深奧的人生哲學。」或許就是這樣貼近人心的故事,才會打動一般觀眾。

喬瑟夫高登李維—–《超急情聖》

相較於其他演員傾向選擇較深刻的導演題材,喬瑟夫高登李維以爆笑喜劇的方式呈現速食愛情故事,還加入了少見的 A 片元素,令人耳目一新。《超急情聖》描述一個沉迷於 A 片的男子,愛上沉迷浪漫電影的女神,這對被虛幻不實的媒體內容控制思想的情侶,要如何談一場真實的戀愛?

喬瑟夫除了自導自演之外還參與編劇,並強調「我想談論的是愛情故事。這部作品與色情、性上癮無關,A 片跟一般愛情電影一樣,只是用以討論男女關係的媒介。」他認為透過不同媒體的差異交流及對話,所碰撞出的火花十分有趣。重點當然還是希望觀眾能從媒體建構的感官世界中抽離,才能面對真實世界的情感關係。

作為首次導演的主流電影,喬瑟夫的成績算十分優異,《超急情聖》除了在各大影展引起熱烈話題以外,在著名的影評網站爛番茄獲得 81 %的新鮮度。值得一提的是,他的外祖父麥可高登也是一名電影導演,活躍於 1940 ~ 1970 年代。喬瑟夫的執導工作或許某部分受了爺爺的影響,同樣在主流的娛樂作品中展現細緻又傳統的情懷。

關於作者

SELINA

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